Bức tượng Laocoön và các con trai (Gruppo del Laocoonte trong tiếng Ý), một trong những tác phẩm điêu khắc nổi tiếng nhất của nghệ thuật cổ điển, hiện đang được trưng bày tại Bảo tàng Vaticano. Tác phẩm này thể hiện một câu chuyện bi kịch trong thần thoại Hy Lạp và La Mã. Đây được đánh giá là kiệt tác của nghệ thuật điêu khắc, biểu tượng cho sự đau đớn và khổ sở của con người, đồng thời cũng là minh chứng cho tài năng phi thường của các nghệ nhân cổ đại.
Bức tượng được trưng bày ở sân Bát giác của viện bảo tàng Vaticano. Do bảo tàng luôn rất đông khách tới thăm, nên nếu bạn vào tham quan không có người hướng dẫn tới xem thì rất có thể bỏ lỡ cơ hội chiêm ngưỡng tuyệt tác này.
Bức tượng Laocoonte được điêu khắc từ khi nào?
Contents
Có ai không ai dám khẳng định chắc chắn nó được điêu khắc chính xác từ khi nào nhưng nó được cho là sản phẩm của ba nghệ nhân người đảo Rhodes là Agesander, Athenodoros, và Polydoros, sống vào khoảng thế kỷ thứ I trước Công nguyên. Theo truyền thuyết, bức tượng được đặt tại cung điện của Hoàng đế Tito ở Rome trước khi được tái phát hiện vào năm 1506.
Theo những ghi chép của nhà sử học La Mã Pliny the Elder, Laocoön từng được ngưỡng mộ trong thời kì đế quốc La Mã và được mô tả là kiệt tác lớn nhất của nghệ thuật điêu khắc. Tác phẩm này đã trở thành biểu tượng không chỉ vì kĩ thuật tinh xảo mà còn vì chủ đề đầy cảm xúc và sự khắc họa chi tiết sự đau đớn về thể xác và tinh thần.
Thần thoại cực kì thú vị về thầy tế Laocoonte
Câu chuyện về Laocoonte bắt nguồn từ cuộc chiến thành Troia trong thần thoại Hy Lạp. Nếu bạn đã từng xem phim “Người hùng thành Troy” trong đó có Brat Pitt đóng vai chính sẽ hình dung được ngay câu chuyện. Một bộ phim rất đáng xem, trong phim này Brat Pitt đóng đặc biệt hay.
Laocoonte là một thầy tế của thần Apollo tại thành Troia, người đã cố gắng cảnh báo dân thành về mưu mẹo của người Hy Lạp khi họ mang con ngựa gỗ đến như một món quà. Trong khi những người khác tin rằng con ngựa là một tặng phẩm thiêng liêng từ các vị thần, Laocoonte lại nghi ngờ và cảnh báo dân chúng rằng đó có thể là một cái bẫy. Ông đã nổi tiếng với câu nói: “Beware of Greeks bearing gifts” (Hãy cẩn thận với những món quà của người Hy Lạp).
Tuy nhiên, lời cảnh báo của Laocoonte đã không được lắng nghe. Thần Atena, vì ủng hộ người Hy Lạp, đã giận dữ và gửi hai con rắn biển khổng lồ, tên là Porces và Chariboea, để trừng phạt Laocoonte và hai con trai của ông. Bức tượng mô tả khoảnh khắc kinh hoàng khi hai con rắn quấn quanh và tấn công gia đình Laocoonte, thể hiện sự đau đớn và bất lực của họ trước cái chết đang đến gần.
Tuyệt tác Gruppo del Laocoonte gồm những gì?
Bức tượng Gruppo del Laocoonte trong tiếng Ý, hay đúng hơn là “thầy tế Laoncoonte cùng hai con trai” bao gồm ba nhân vật chính: Laocoonte, vị tư tế, cùng với hai con trai của ông. Laocoonte, ở vị trí trung tâm, đang gồng mình chiến đấu với con rắn khổng lồ quấn quanh người. Biểu cảm trên khuôn mặt ông cho thấy sự đau đớn tột cùng, với đôi mắt mở to và miệng há hốc như đang kêu lên trong tuyệt vọng. Thân thể của Laocoonte được thể hiện với những cơ bắp căng cứng, gân guốc, phản ánh nỗ lực vô ích của ông trong cuộc chiến sinh tử.
Hai người con trai của Laocoön, đứng ở hai bên, cũng bị rắn tấn công. Một cậu bé đang cố gắng gỡ con rắn ra khỏi cơ thể mình, trong khi người còn lại đã gần như gục ngã. Bức tượng như muốn truyền tải một thông điệp mạnh mẽ về sự bất lực của con người trước số phận nghiệt ngã và sự tàn nhẫn của các vị thần.
Kĩ thuật điêu khắc và ý nghĩa nghệ thuật
Bức tượng là một ví dụ tuyệt vời của phong cách điêu khắc Hy Lạp của thế I trước Công nguyên, luôn nổi bật với tư thế trong trạng thái chuyển động, cảm xúc mãnh liệt cùng các gương mặt đầy biểu cảm và các chi tiết rất tinh tế. Các nghệ nhân đã khắc họa thành công sự căng thẳng và động lực trong bức tượng, với những cơ bắp được điêu khắc chi tiết và sống động. Họ cũng tạo ra sự tương phản giữa các nhân vật, từ Laocoonte với cơ thể mạnh mẽ, dẻo dai cho đến các con trai nhỏ hơn, yếu đuối hơn, để làm nổi bật sự bi kịch của tình huống.
Tác phẩm này còn đại diện cho sự xung đột giữa con người và các thế lực siêu nhiên, ở đây là những vị thần. Nó cũng là biểu tượng của cuộc đấu tranh không thể thắng trước sự tàn bạo của số phận. Nó cũng thể hiện sự đau khổ của con người không chỉ về thể xác mà còn về tinh thần, với sự đấu tranh của Laocoonte để bảo vệ con trai mình nhưng cuối cùng lại thất bại.
Ảnh hưởng của bức tượng Thầy tế Laocoonte
Nhưng cần nói bức tượng này nhìn chung đã có một ảnh hưởng to lớn đến nghệ thuật và văn hóa phương Tây. Khi được phát hiện vào năm 1506, bức tượng đã gây tiếng vang lớn trong giới nghệ thuật thời Phục Hưng và nhanh chóng trở thành nguồn cảm hứng cho các nghệ sĩ thời đó, trong đó có Michelangelo Buonarroti (1475-1564) và Raffaello Sanzio (1483-1520). Những bức tượng để đời của Michelangelo đều mang lấy ít nhiều cảm hứng từ bức tượng thầy tế Laocoonte .
Michelangelo đặc biệt ấn tượng với sự thể hiện cơ thể của Laocoonte và tác phẩm này đã góp phần định hình phong cách điêu khắc cơ bắp mạnh mẽ của ông. Từ thế kỷ 16 đến thế kỷ 19, Laocoonte đã trở thành biểu tượng của nghệ thuật cổ điển và là ví dụ hoàn hảo cho các nghiên cứu về hình thể và cảm xúc trong điêu khắc.
Bức tượng Thầy tế Laocoonte được trưng bày ở đâu?
Hiện nay, bức tượng Laocoonte và các con trai được trưng bày ngoài sân trong khu Bảo tàng Pio-Clementino, thuộc Bảo tàng Vaticano. Bức tượng này không chỉ là một kiệt tác nghệ thuật mà còn là một biểu tượng của sức mạnh và bi kịch con người. Để bảo quản tác phẩm, các chuyên gia tại bảo tàng đã thực hiện nhiều biện pháp bảo vệ, để đảm bảo rằng nó sẽ tiếp tục tồn tại một cách tốt nhất và có thể truyền cảm hứng cho các thế hệ sau.
Khi vào thăm bảo tàng Vaticano, bạn nên đi cùng hướng dẫn viên. Nếu không có hướng dẫn viên dẫn tới chỗ xem bức tượng, rất có thể bạn bị bỏ qua cơ hội tuyệt vời chiêm ngưỡng nó.
Bức tượng này mặc dù không thuộc về nghệ thuật Ý, nhưng nó tạo cảm hứng cho biết bao bức điêu khắc lừng danh của Ý. Bức tượng hiện vẫn thu hút hàng triệu khách du lịch và học giả đến tham quan hàng năm, là một điểm nhấn không thể bỏ qua trong hành trình khám phá nghệ thuật cổ điển tại Roma. Nó không chỉ là một tác phẩm nghệ thuật mà còn là một phần không thể thiếu của di sản văn hóa nhân loại.
Roma Bella Host
